格瑞納達的下午與夜晚

格瑞納達機場樸素的外觀

飯店內飾品販賣部

格瑞納達位於南部安達魯西亞地區，
與非洲大陸距離不到20公里，
西元八世紀時，
信仰伊斯蘭教的阿拉伯人(摩爾人)，
即經由安達魯西亞進入伊比利半島，
進而統治西班牙長達六、七百年。

一出格瑞納達機場，
藍色的天空下盡是遼闊的平原，
並從熱情的陽光中延伸出遍野矮綠橄欖樹，
如此原始強烈的大地個性，
只差沒有穿著豔紅衣裙的佛朗明哥女郎們，
盡情地在原野中性感撩舞。

隨後至飯店休息時，
在房間陽台上吹著徐徐微風，
遠望鄰比節次的鎮上矮房，
耳邊不時傳來清亮的吉他聲與粗曠的男子嗓音，
讓偷閒的午後時光，
充滿著寧靜安詳的異國氣氛。

回教茶館外觀一隅

格瑞納達夜巷平房大門

晚間走在格瑞納達的小徑巷弄中，
向上陡坡的兩旁盡是低矮的平房，
你可以在微微的亮光中，
也許是月亮與星星的指引下，
抬頭看著美麗且細緻的屋瓦外牆與裝飾。

途經一間回教茶館，
戴著小圓帽的三、兩人圍坐小方桌旁，
潔白的桌巾上立著閃亮的金屬色茶壺，
男子們在屋內悠閒地倒茶聊天，
完全無視於我們一群觀光客的存在，
而時光也在屋內霎時凍結，
彷彿回到十世紀的格瑞納達。

爬上了小徑深處轉彎後又是另一處世界，
此時彷彿身處巨大陽台上，
遠眺著整個格瑞納達夜景，
而緊鄰民房區旁的山上，
在毫無預期心理時，
阿爾罕布拉宮就這麼突然矗立於眼前，
讓格瑞納達夜之高潮留下令人驚喜與永生難忘之記憶。

遠眺阿爾罕布拉宮之夜景

布佬廚房

Photo by LV

高中起就住在新店了，
卻從不知有這家店，
開了一小段山路，
巨大的廣告看板矗立左手旁，
彎進小路後原來別有洞天。

分立兩邊的建築，
以藍色與橘色為主要色調，
寬敞的用餐環境，
採光佳的落地窗外，
種滿類似峇里島上的熱帶植物，
不僅顏色鮮豔，
外型也非常特別，
充滿了濃濃的異國風。

布佬廚房其實一家素食餐廳，
只是多了蔥蒜類的小五葷，
以及蛋奶素(吃全素者可事先告知)，
是以蔬食為主的創意料理。

Photo by LV

我們一行人點了義式的pizza與焗烤、
以及中式的燴飯與麵疙瘩等...，
其份量大且口味也都不錯，
重點是價格非常實惠，
吃素的人選擇又多，
於是大家都吃得很開心。

不過他們的pizza是用窯烤的，
等待的時間比較久，
所以一定要先點，
否則大家都吃飽了，
pizza卻還沒上，
就只能先打打遊擊了。


【布佬廚房】
地址：新北市新店區車子路137號
電話：02-8666-6181
營業時間：午餐 11:00~14:30 / 下午茶 14:30~17:00 / 晚餐 17:00~22:00(最後點餐至20:30)

12把大提琴的驚喜

還記得多年前在曾聽過一場印象深刻的音樂會，一位瘦高的年輕大提琴家，以完美無可挑剔的技巧與音樂性，征服了台北的聽眾，他是柏林愛樂的大提琴首席鄺特(Ludwig Quandt)，但他的名字對台灣聽眾而言其實很陌生，而當晚坐在觀眾席上的我，耳朵一直有種海飛茲再現的錯覺，只是他拉的是遠比小提琴大得多的樂器。

真的沒想到會在多年後再次看見他。

當他最後一個從舞台旁邊走出來時，我不禁張大了眼、坐直了身子，這不就是我多年來一直期盼的那位柏林愛樂的大提琴手嗎？而他居然也是「柏林愛樂12把大提琴」的成員，翻開節目手冊找了找，原來他還是「柏林愛樂12把大提琴」的首席(照片最右位)，這時心底由然升起翻騰的驚喜。

Die 12 Cellisten der Berliner Philharmoniker

喜歡大提琴的人，一定會喜歡「柏林愛樂12把大提琴」，但不常聽古典音樂的人，也會愛上「柏林愛樂12把大提琴」，因為他們自出道以來曲目即不侷限於古典，舉凡跨界、電影配樂、民族元素、甚至於流行音樂，他們都能妥善運用編曲的力量呈現出令人驚豔的成果，更重要的是他們整齊的素質與默契，充份展現並推廣了大提琴這項樂器的魅力與表現力，讓世人自然而然地喜愛與驚呼連連。

「柏林愛樂12把大提琴」7月9日在台北的演出，上半場主題為「天使」，以巴哈《賦格的藝術》選段為開場，皮亞佐拉的《天使三部曲》作為結束，細膩的詮釋，各聲部的合作無間，彷彿讓12把大提琴的弓幻化成只有一把。而下半場主題為「巴黎之花」，將香頌、法國本土作曲家作品以及電影配樂巧妙地連結，營造出濃郁的花都氛香。一曲佛瑞的《孔雀舞曲》更畫龍點睛地增添幾筆朦朧的法式沙龍美感，感官當下還陶醉於浪漫餘韻中，轉瞬間彷彿又置身於「艾蜜莉異想世界」中的場景，青春的綠色調混搭著遊樂園般的冒險，揚‧提爾森三拍子的手風琴樂聲化為雨傘的華爾茲，是魔法將大提琴變成手風琴嗎？我揉了揉眼睛，沒錯，三位大提琴手的確發出手風琴的聲響呢。

「柏林愛樂12把大提琴」的創團者原本應允參與一場演出，但獨樂樂不如眾樂樂，一把大提琴實在太孤單了，12把大提琴卻能像朋友般彼此支援，一起享受玩音樂的樂趣，之後「柏林愛樂12把大提琴」便樂此不疲，玩遍世界各地。

「柏林愛樂12把大提琴」成功的秘訣在於熱愛音樂、深愛大提琴，只要聽他們的現場演出或CD的人都能輕易地感染這股力量，並被他們的音樂所感動，他們不僅是專業的音樂人，也懂得如何尊重音樂，因此聽眾也能感受到他們的謙虛。而第二代的「柏林愛樂12把大提琴」也加入了兩位女性，讓陣容更加完美，相信未來「柏林愛樂12把大提琴」將會帶給世人更多驚喜。

貓咪狂想曲

Nora

前兩天看到「動物星球頻道」介紹一些有特殊才華的動物，其中包括了音樂圈聲名響叮噹的貓咪鋼琴家─諾拉(Nora)。諾拉的主人是鋼琴教師，平常諾拉就跟在身邊旁聽她的上課，有一天諾拉突然跑到鋼琴椅上開始「按摩」琴鍵，主人後來發現諾拉並非亂彈，因為牠會隨著她彈的key彈出同調性的音，甚至於某一年耶誕節前夕，她還聽到諾拉彈了《耶誕鈴聲》(Jingle Bells)中的幾個音符，最近諾拉還開了音樂會呢。



很多人懷疑貓咪真的懂音樂嗎？不過，看牠一副樂在其中的認真模樣，就已經很有說服力了，畢竟會這麼全神貫注於這項才藝的貓咪，可是稀有動物呢。不僅貓咪喜歡模仿人類大玩音樂，音樂史上也有一些曲目的創作來自於可愛又頑皮的貓咪，其中最有名的就是安德烈‧韋伯(Andrew Lloyd Webber, 1948-)的音樂劇《貓(Cats)》，以擬人化的劇情來描繪貓的情感世界。除此之外，今年剛過200歲生日的蕭邦(Frederick Chopin, 1810-1849)，據說也曾被突然跳上琴鍵的貓身上得到靈感，於1838年出版了暱稱為《貓咪圓舞曲》(Wltz in F major, Op.34-3)的作品，並將此曲獻給喜歡貓咪的朋友蒂克達小姐。



還有一首鍵盤音樂也是因貓得名，話說義大利作曲家多明尼加‧史卡拉第(Domenico Scarlatti, 1685-1757) ，有一天一位學生牽了一隻小狗要來和他學琴，史卡拉第要他先到琴房等一下，這時史卡拉第的小貓正在窗台邊打盹，忽然睜開眼看到了走進來的小狗，牠立刻充滿敵意地跳到鋼琴上，並豎起身上的毛，怒眼瞪著不速之客，只見學生解開狗鍊，抱起小狗走到貓那裡對牠說：「你看，你的客人來了，你就當馬讓牠騎，好不好呢？」說完，便將小狗放在貓背上，貓兒大吃一驚，在鍵盤上亂跳想將小狗摔下來，只見可憐的小狗腹部著地痛得哀哀叫，貓兒卻得意極了，手舞足蹈地在琴鍵上走來走去，好像在說：「我贏了！」史卡拉第走進房間後，一手抱起貓兒說：「幹得好！」並轉身向學生說：「今天不教琴了，我有靈感了，非得馬上作曲不可！」後來史卡拉第就寫了一首貓咪勝利的舞蹈為主題的曲子，就叫做《貓咪的賦格曲(The Cat's Fugue)》(L499)。



法國作曲家佛瑞(Gabriel Fauré,1845-1924)也曾為艾瑪‧芭達克(Emma Barbac，德布西第二任妻子)之女海倫(Helene)寫下鋼琴四手聯彈作品《桃莉組曲》(Dolly Suite, Op.56)，其中第二首《喵(Mi-a-ou)》(Mi-a-ou)與第四首《小貓圓舞曲(Kitty-Valse)》，充滿了天真的童趣。



而愛吃愛享受的義大利歌劇快手羅西尼(Gioachino Rossini, 1792-1868) ，也留有一首《貓咪二重唱(Duetto buffo di due gatti)》，以女高音與次女高音搭配鋼琴(或管弦樂團)伴奏，整頭到尾只有「Meow」為歌詞，雖然也有學者考證此曲並非羅西尼所寫，但全曲充滿強烈的詼諧感與諷刺感，戲劇張力與效果奇佳，也是早期描寫貓兒的聲樂作品。



美國近代作曲家雷諾‧安德森(Leroy Anderson, 1908-1975)的《會跳圓舞曲的貓(The Waltzing Cat)》，是十分討喜的作品，作曲家巧妙運用弦樂滑奏的手法，將貓咪可愛的叫聲模擬地唯妙唯肖，而輕快的旋律加上圓舞曲的旋律，讓人一聽就能留下深刻的印象，讓人驚奇的是曲子最後還加上了小狗的叫聲。另一首由拉茲克(Antonin Razek, 1852-1929)所創作的《貓咪小夜曲(Cat's Serenade)》則充滿了矇矓的詩意，由弦樂四重奏以滑奏的方式，帶出小貓睡眼惺忪的慵懶感，彷彿安靜的貓兒正躺在沙發上陪著主人一起打起瞌睡呢。

Johann Strauss, 1825-1899

另外，據說寫《藍色多瑙河(The Blue Danube)》的奧地利作曲家小約翰‧史特勞斯(Johann
Strauss, 1825-1899)可是非常注重外表與衣著的型男，也和貓兒一樣特別愛乾淨，他在家裏從不穿家居服，除了睡覺以外，也從不解下領帶，一條領帶頂多打個五次，便從此永不見天日，而他的個性以及眼睛與鬍子，是不是真的有點像貓呢，因此小約翰‧史特勞斯的綽號就叫做「戴禮帽的貓兒」。

延伸閱讀：貴賓狗狂想曲